O exemplo da Disney de como driblar os desafios e se comunicar com as novas gerações
O Mickey Mouse, criado pela Disney, habitou o imaginário de gerações e gerações de crianças, adolescentes e até adultos. O personagem, que nasceu em 1928, já foi considerado o maior ícone global da cultura pop e símbolo da The Walt Disney Company, gerando um lucro de quase 2,5 bilhões no último trimestre de 2025 (de outubro a dezembro) para a empresa.
O império construído envolve parques temáticos, filmes e investimento em mídia. A trajetória da empresa demonstra o poder de adaptação às novidades do mercado, sempre focada em memórias e experiências.
Apesar dos números que comprovem a popularidade e o sucesso da marca, você já parou pra pensar quantos desafios existem para manter um personagem quase centenário reconhecido e famoso constantemente?
No SXSW 2026, a executiva da Disney, Tasia Filippatos, trouxe um verdadeiro aprendizado sobre relevância e negócios para qualquer marca. Na palestra “Shaping Brand Relevance for a New Generation”, ela demonstrou a importância de não pensar somente no consumidor atual, mas principalmente, pensar nas próximas gerações, que serão os próximos consumidores.
Os pensamentos da executiva baseiam-se numa análise da nossa sociedade atual, em que a cultura é muito mais fragmentada, que as referências não são mais “globais”, e sim, de nichos. Além disso, o repertório das novas gerações vem de criadores digitais, games e plataformas, não só de grandes marcas.
O fato é que a Disney já não domina o imaginário infantil como antes. As crianças e jovens de hoje estão mais conectados a streamers e criadores de conteúdo das redes sociais, do que referências herdadas dos familiares, por exemplo.
Enquanto muitas empresas estão focadas em vender somente o agora, a Disney se pergunta: como continuamos relevantes para quem ainda nem consome a marca hoje?
Saiba mais:
Em uma das ações de marketing mais recentes da Disney, a empresa firmou uma parceria com a Fórmula 1 de automobilismo. O Mickey e seus amigos passaram a integrar o universo da Fórmula 1, com experiências, conteúdos e produtos.
A iniciativa foi baseada nos dados que apontam que mais de quatro milhões de crianças com idade entre oito e 12 anos acompanham ativamente o esporte na União Europeia e nos Estados Unidos. Além disso, 54% dos seguidores da F1 no TikTok e 40% no Instagram têm menos de 25 anos.
A aliança entre as duas marcas têm a premissa de exaltar a criatividade, entretenimento e inovação para reunir fãs do mundo todo. A collab “Acelerando a Magia” vai unir a cultura do automobilismo com experiências ao longo dos finais de semana de Grande Prêmio e produtos temáticos, como linhas de roupas, acessórios e itens colecionáveis.
A estratégia da Disney se baseia em três ingredientes principais: história, produto e experiência, sendo a história o alicerce. A abordagem da Disney não consiste apenas em inovação tecnológica. Mas também em continuar sendo significativo para as pessoas, independente da geração.
Construir relevância requer estudo sobre cultura, storytelling e presença consistente ao longo do tempo. Para isso, é necessário criar comunidades, promover e participar de conversas culturais em tempo real e abrir espaços para novos formatos e linguagens.
Marcas que se mantêm relevantes são aquelas que conseguem atravessar gerações e isso exige visão de longo prazo, consistência e construção de significado.